dimanche 17 décembre 2017

[J-Music] Un nouveau tour sur scène avec les suga/es ?

suga/es

Une vidéo, plus exactement un MV, posté sur Youtube il y a quelques jours m’a donné envie de vous reparler d’un groupe que je vous avais présenté à l’occasion de leur venue à Japan Expo : les suga/es.
En effet, depuis cet été, les quatre filles qui composent ce groupe continuent leur petit chemin et semble gagner de plus en plus en popularité. Il ne m’est pas toujours évident de suivre précisément leur actualité étant donné que tout ce que je peux croiser en info est en japonais (quelques interviews sont toutefois dispos). Elles sont en tout cas très actives sur Twitter et Instagram et elles semblent enchaîner régulièrement quelques prestations et concerts (en plus de leurs occupations personnels, notamment dans la mode). Un site officiel a aussi été lancé récemment, mais il est encore assez vide.
Et sur la toile, les vidéos se multiplient avec une très chouette alternance niveau style et ambiance, via ce mélange entre pop et punk qu’elles essayent ainsi de promouvoir. Quelques jours après Japan Expo, バレテハイケナイ(« Barete hai kenai ») était mis en ligne.


Cependant, j’ai surtout été dernièrement surpris par un titre qu’elles ont posté plus récemment, courant novembre, et qui est beaucoup plus rythmé, à l’ambiance et aux paroles moins douces, voire négatives, plus punk : センターシティ (« Sentâshiti », voir la vidéo ci-dessus). Ce titre est tourné en boucle assez longtemps, et encore régulièrement maintenant. Perso, c’est un gros coup de coeur !

Plus encore, il semblerait que les suga/es viennent de passer (ou tout du moins, voudrait passer) au stade supérieur avec un premier véritable MV sur un format plus classique (commercialement parlant) produit par un petit studio et publié le 13 décembre dernier : お前だけじゃない (« Omae dake janai »).


(Source)
Déjà, visuellement, le rendu est plutôt intéressant pour un premier essai. Le clip alterne avec des visuels habituels, communs aux groupes féminins pop-rock, ici dans un hangar en train de jouer et chanter (ci-contre). Parallèlement, on va aussi suivre les filles dans différents lieux avec des visuels et un style vestimentaire volontairement rétros (voir l’image au début de ce billet). Plusieurs photographies aux couleurs largement saturées - en lien avec la musique précédente - avaient aussi circulé sur les réseaux sociaux et le site officiel (voir les photos ci-dessous) témoignant de cet effort pour faire évoluer régulièrement leur identité visuelle en suivant leur style musical.
Niveau musique, surtout, ce dernier clip est vraiment convaincant avec un rythme entraînant du début à la fin. Tu n’es pas seul : dès les premières secondes, Noah donne le ton sur un fond et nous entraîne avec elle accompagnés par la batterie de Chihiro, avant d’être rapidement relayée par toutes ses camarades dans une ambiance rock. J’ai accroché dès la première écoute (même si je continue à avoir une préférence pour le précédent titre vraiment bien pêchu). Cette alternance de style d’un titre à un autre avec suga/es est vraiment rafraîchissant ; sans être totalement révolutionnaire, ça maintient un réel intérêt dans la découverte.

suga/es - Noah Satôsuga/es - Chihiro Hirose
Noah Satô (chant) & Chihiro Hirose (bat.)

Noah est en tout cas vraiment classe, elle a une belle prestance sur scène. Sa voix qui contraste pas mal avec ce qu’on peut entendre souvent sur la scène pop japonaise, me séduit de plus en plus. Après une seule année environ, et depuis les deux premiers titres lancés avec l’aide de Youtube, elle me donne l’impression d’avoir gagné en assurance et en maturité. Et c’est chouette.
Hirose Chihiro est celle que l’on voit la plus après sur les réseaux sociaux, souvent en compagnie de Noah par ailleurs ; elles ont l’air d’être de bonnes amies. Mayo et Nami ont une popularité moins grande sur Twitter notamment (10-20k followers contre les 200k de Noah), mais, toutes les quatre ensemble, elles forment un groupe prometteur qui fait plaisir à écouter et à voir grandir.
(Je voulais aussi mentionner aussi Nanami Endo qui est (était ?) aussi souvent en soutien dans des concerts (elle était aussi à JE), mais ses comptes Twitter et Instagram n’existent plus.)

suga/es - Mayo Oriharasuga/es - Nami Yoshikawa
Mayo Orihara (Bs.) & Nami Yoshikawa (Gt.)
(Source : site officiel)

Bref, tout ça pour dire que suga/es, c’est vraiment chouette ! J’attends la mise en vente du premier CD pour me jeter sur la précommande/achat. Je garde toujours cette petite frustration d’être reparti de JE sans aucun CD, même si j’étais déjà vraiment très content de ma dédicace et aussi d’avoir échangé quelques mots avec elles. J’espère que la réalisation de ce dernier MV est un bon signe pour l’avenir de ce groupe que j’affectionne de plus en plus.

Calendrier Avent Drama 2017 – Jours 17 à 20

Avant-dernière ligne droite avant un dernier virage et la ligne d’arrivée de Noël ! Personnellement, j’ai tellement hâte de passer cette ligne, car cela veut dire que je serai rentré en France (yeah !) pour un peu de vacances qui seront amplement les bienvenues (là, je suis en mode fatigue à 300%, voire plus...) Mais, trêve de bavardage inintéressant, le Calendrier de l’Avent se doit de continuer pour faire le drama-bilan de cette année 2017 ! Toutes les explications et participants à ce chouette projet lancé par Luthien se trouve toujours dans le premier billet. let’s go !

Jour 17 : Quel est le drama dont le début t’a impressionné mais qui t’a beaucoup déçu au final ?


Par contre, j'adore l'affiche !
Je pourrais répondre de nouveau Bride of the Water God, mais ce serait un peu de lacharnement, non ? Puis, honnêtement, si j’avais bien apprécié les premiers épisodes, je n’étais quand même pas impressionné (avec recul, ça sentait mauvais (?) dès le premier épisode, mais je voulais y croire...).
Du coup, je vais plutôt mentionner une autre série également coréenne pour laquelle je n’ai pas encore eu le courage de me replonger : Descendants Of The Sun. La série avait semble-t-il fait son petit effet lors de sa diffusion. Et j’avoue que l’introduction était chouette, genre avec ce passage sur la frontière avec la Corée du Nord, ou cet appel soudain pour une mission au-dessus de l’Afghanistan. Du coup, ça part bien, les personnages aussi sont sympathiques et tout et tout. Cool ! Et après, bim, on se trouve plongé dans un pays fictif pas crédible (malgré de beaux paysages), dans une histoire planplan, gnangnan (pourtant je suis très bon client niveau romance), au fil scénaristique aussi épais qu’un fragile fil à coudre de chez Lidl qui a déjà servi trois-quatre fois. Bref, je me suis très rapidement ennuyé après seulement quelques épisodes. j’ai le compteur bloqué au 7e épisode là, depuis juin dernier. Et le fait de reprendre la série n’est clairement pas dans mes priorités.


Après, si la série devient ensuite vraiment bien, n’hésitez à essayer à remotiver, car tout seul, c’est compliqué.

Jour 18 : Quel(le) acteur/actrice a gâché son talent ?


Ji Soo - 지수
Compliqué, cette question est assez catégorique par son formulation. Dans l’absolu, je n’ai pas eu de déception aussi marquée, d’autant plus que juger le talent de certains acteurs/actrices que je connais peu est difficile. Il y aurait peut-être Honda Tsubasa, du fait de son rôle en demi-teinte dans Koinaka.
Je vais toutefois nommer au final un acteur coréen : Ji Soo,  sans vraiment connaître cet acteur, autrement que par ses prestations dans Strong Woman Do Bong Soon et Moon Lovers: Scarlet Heart Ryeo. Je le nomme parce qu’il semble être apprécié dans la communauté dramavore, du coup, je me disais que ce serait un potentiel bon acteur. Sans avoir été mauvais dans ces deux titres, il restait quand même assez transparent ou bien moins charismatique que d’autres dans chacune de ces séries. Il était quand même mou mou et c’était difficile de prendre sa défense (après, j’avais pris fait et cause pour Min Min !) dans Strong Woman Do Bong Soon (les images ci-dessous).


Bref, je n’ai rien contre lui, mais il me fallait un nom, et il a la tête de la parfaite victime~

Jour 19 : À quel drama aimerais-tu donner une suite ?


Dans l’absolu, je considère qu’un bon drama est une série qui se suffit à elle-même et qui donc ne nécessite pas de suite. Par exemple, je ne veux pas de suite à Goblin, cette série est ainsi excellente. Mais il est vrai, particulièrement avec certaines séries qu’on a apprécié, qu’on aimerait parfois en voir  un peu plus. Si je repense à ce que j’ai vu cette année, je vais en fait penser à des séries que j’ai su apprécier, mais qui ne font pas partie de mes préférées de 2017.
Il y aurait par exemple Umi no Ue no Shinryoujo qui a souffert, avis perso, de la comparaison avec l’excellent Dr. Kotô. Cette dernière a toutefois superbement profiter de sa saison 2 pour enrichir son propos et ses personnages, pourquoi pas la même chose avec Umi no Ue no Shinryoujo ? Puis, les séries médicales, par leur découpage scénaristique, se prêtent très bien à plusieurs saisons.


Après, j’aurais plus envie de citer ici The Memorandum Of Kyôko Okitegami. J’ai déjà parlé de cette série, et des craintes que j’avais eus avec les premiers épisodes. J’ai été plutôt bien satisfait avec la seconde partie de la série et la conclusion était chouette et bien amenée. Mais cette conclusion est justement l’introduction d’une nouvelle vie pour les deux principaux protagonistes. Il pourrait être chouette - à condition de bien le faire et ne pas tomber dans la répétition monotone - de continuer à travailler le personnage de Kyôko et son problème de mémoire, tout en faisant avec avancer le couple avec le poisseux mais finalement sympathique Yakusuke (puis, perso, juste revoir Gakki, moi je signe direct~ !).

Jour 20 : Quel est le plus beau sourire ?


Kim Go Eun
Je réfléchis à la réponse de cette question... Et, j’ai immédiatement le sourire Yui Aragaki qui me parle juste sur les screenshots postés pour la question précédente. Oui, elle a un beau, même un magnifique sourire. Mais en fait ça, je le savais déjà. Et je pense que vous le saviez aussi, et si ce n’est pas le cas, ne vous inquiétez pas, regardez et vous comprendrez. Oui, cela en toute objectivité !
Mais, pour montrer que mon avis n’est pas totalement biaisé, je ne vais pas répondre Gakki (même si l’envie ne me manque pas). Mais, ce sera quelqu’un d’autre, une actrice coréenne que j’ai découverte cette année. Une actrice qui m’aura vraiment beaucoup étonné, pour sa malice, la conviction avec laquelle elle interprétait son personnage, mais aussi avec sa très belle richesse d’expressions dont ses beaux sourires adaptés à toutes circonstances. 
Il s’agit de Kim Go Eun, que j’ai bien évidemment connue dans le drama Goblin, the Lonely and Great God.

Kim Go Eun - GoblinKim Go Eun - Goblin

Kim Go Eun - GoblinKim Go Eun - Goblin

Kim Go Eun - GoblinKim Go Eun - Goblin

mercredi 13 décembre 2017

Calendrier Avent Drama 2017 – Jours 13 à 16

Déjà la troisième vague du Calendrier de l’Avent ! On va enchaîner ici avec les journées 13 à 16 de ce projet de fin dannée proposé par Luthien qui nous ainsi donne loccasion de faire un premier bilan annuel à travers 24 questions de nos visionnages en matière de drama. Toutes les explications se trouvent dans le premier des billets de cette série. Cest parti !

Jour 13 : Quel personnage secondaire a volé la vedette au protagoniste ?


Koinaka
Hmm. C’est assez dur comme question. Cela sous-entend, dans la majorité des cas, que les principaux protagonistes n’étaient pas au niveau, et, globalement, j’ai eu assez peu de déceptions cette année.
Je pourrais peut-être mentionner le tourmenté Hoo Ye dans Bride of the Water God qui est au final bien plus intéressant à suivre que Ha Baek, le héros, un dieu sans pouvoir. Après, la série m’a déçu dans sa globalité.
Du coup, je pense aussi un peu à Koinaka (mon avis sur la série). Une romance japonaise assez classique vue au début de l’année. Je n’ai pas totalement déprécié les deux principaux protagonistes, mais j’ai eu plus d’attache pour quelques personnages secondaires, en particulier le duo Kanazawa Kouhei, joué par Taiga, et Miura Nanami dont le rôle est interprété Ohara Sakurako dont j’ai déjà eu l’occasion de parler sur le blog pour son talent de chanteuse. J’ai apprécié le dynamisme et la bonne humeur du premier, et la présence discrète mais attentive de la seconde ; ils formaient au final même un joli couple en devenir.

Taiga -  Ohara Sakurako - Koinaka

Jour 14 : Quel drama t’a bluffé visuellement ?


Je sais que j’essaye de ne pas trop citer plusieurs fois une même série dans ce calendrier. Mais là, je suis obligé ; un drama me vient directement à l’esprit. Il s’agit de Goblin, the Lonely and Great God, et c’est clairement la série qui m’a le plus bluffé cette année. De très loin.
Et cela dès le premier épisode avec ce long passage si soigné et impressionnant sur l’histoire de Kim Shin : cette bataille, le retour à la capitale, la « trahison » et sa « punition », la scène sur le bateau aussi. Ces passages historiques étaient digne d’un film à gros budget.
La série est simplement magnifique visuellement, que ce soit par ses environnements choisis, avec l’utilisation de la caméra, par la mise en scène. Même ces ciels sont à chaque fois superbes.
Les passages au Canada apportent aussi une réelle plus-value à la série avec ces magnifiques plans sur la baie et cet hôtel à l’architecture impressionnante. Les effets spéciaux, comme avec l’épée, sont aussi généralement amplement soignés.
Ils y ont mis les moyens et le résultat est plus que concluant. La série est un régal pour les yeux.


Visuellement, Goblin - comme sur de très nombreux autres points - fait un sans faute.


Jour 15 : Quel(le) acteur/actrice (découvert(e) ou non) t’a le plus surpris cette année ?


Takahata Mitsuki
Je vais rester sur le découvert cette année pour plus axer sur la nouveauté. Avec ce critère, je pourrais en fait mentionner tous les acteurs et actrices coréens que j’ai beaucoup apprécié en 2017, puisque, de fait, je n avais jamais vu de k-drama avant. Je manque donc encore un peu de repères. Si je devais mentionner quelques noms, il y aurait déjà une grande partie du casting de Goblin - bah oui encore et toujours  - Kim Go-Eun et Gong Yoo en tête. Mais je viens de mentionner cette série dans la question précédente. Il y aurait aussi Park Bo-Young que j’ai découverte avec deux séries : Strong Woman Do Bong Soon et Oh my Ghost ; je l’adore.
Côté japonais, j’ai eu quelques belles découvertes, essentiellement féminine. Je pense avant tout à Ishihara Satomi. Je la connaissais de nom et de réputation, mais je n’avais pas eu l’occasion de voir une série dans laquelle elle avait joué ; chose réparée depuis, avec Dear Sister, Rich Man Poor Woman, From 5 to 9. Et c’est vraiment une excellente surprise, cette belle actrice est très douée. Mais j ai déjà mentionné cette actrice dans quelques uns de mes billets, donc je vais arrêter ici après avoir bien parlé d’elle sans même la choisir au final.
J’ai failli répondre Arimura Kasumi, du fait de son épatante interprétation dans ItsuKoi, avant de me rappeler que je l’avais déjà vue il y a quelques temps avec l’asadora Amachan! (que je finirai un jour !).

Takahata Mitsuki - Kahogo no KahokoTakahata Mitsuki - Kahogo no Kahoko
Takahata Mitsuki - Kahogo no KahokoTakahata Mitsuki - Kahogo no Kahoko
Takahata Mitsuki - Kahogo no KahokoTakahata Mitsuki - Kahogo no Kahoko

Je vais donc préférer ici une autre actrice japonaise (pas de grosses découvertes côté acteur) : Takahata Mitsuki. Alors, je n’ai regardé encore que deux dramas avec elle, ItsuKoi, où elle tient un rôle secondaire mais intéressant, et surtout, là, Kahogo no Kahoko où elle interprète le rôle de la très naïve Kahoko qui va découvrir le monde et l’amour, après avoir vécu des années surprotégées par ses parents et son entourage. Dans les deux cas, elle m’a vraiment épatée. Pour la douceur et la justesse de son jeu, ses regards assez hypnotiques. Oui, une belle surprise.


Jour 16 : Quelle scène romantique t’a fait fondre ?


Ah, sans hésiter pour la série : Strong Woman Do Bong Soon. Cette série a fait fondre mon petit kokoro plus dune fois. Il y a tellement de sentiments qui ressortent à chaque séquence sentimentales.
Mais quelle scène choisir ? Ces premiers regards lors de lentrainement ? Le premier pas ? Ou même, plus fort, la scène à la plage ? Aah. Il y en a. Mais, il y a eu un moment qui a tout changé pour moi : le neuvième épisode, à lhôpital. Après ce combat d’anthologie, cet épisode contient une superbe scène, même plusieurs en fait, entre les adorables Min Min et Bong Bong. C’est avec ce passage à l’hôpital (ici, ci-dessous, quand elle lui lave les cheveux puis juste après quand, allongés de chaque côté de la chambre, ils se regardent), quand Bong Soon décide de rester veiller au côté de Min Hyuk qui a été blessé peu auparavant, que la série va prendre une nouvelle ampleur. Depuis peu, les choses ont réellement commencé à bouger pour eux deux, en particulier dans le cœur de Bong Soon qui commence à voir son "président" autrement. Et c’est tellement adorable et mignon. Juste ces longs regards ont suffit à vraiment faire fondre et craquer pour ce si mignon couple.